에티오피아 예술은 세계 무대에서 자리를 잡았습니다

지난 5 년 동안, 현대 에티오피아 예술가들은 세계적인 예술 시장에서 자신의 이름을 만들었지 만 오랜 시간이 걸렸습니다.

거의 40 년 동안 정치적 혼란, 굶주림 및 ​​전쟁이 일어난 후 동 아프리카 국가는 중산층이 대규모 인프라 프로젝트에 투자하고 투자하면서 사회적, 경제적 안정성이 높아지는 것을 발견했습니다. 아비 아메드 총리는 2018 년 취임 한 이후 문화 증진을위한 계획을 포함한 광범위한 개혁 의제를 추구해 왔습니다.

Ale School of Fine Arts and Design은 1958 년 아디스 아바바에서 설립되었으며 아프리카에서 가장 오래된 미술 학교 중 하나이며 에티오피아의 현대 미술 운동의 중심에있었습니다. 이 운동의 할아버지로 여겨지는 화가이자 시인 인 Jabri Christos Dista와 미국으로 이민하여 뉴욕에있는 Smithsonian과 UN 본부에서 일한 Lucien Kosrov를 포함하여이 나라의 대다수 현대 예술가들은 그곳에서 훈련을 받거나 가르쳤다.

오늘날 학교의 많은 학생들은 드라마 그림이 종종 세계를 등지고 유명한 인물을 보여주는 Dawit Abebe를 포함하여 국가의 예술 스타입니다. 직물 및 페인트 콜라주를 전문으로하는 Wendimagegn Belete 또는 나무 조각에서 영감을 얻은 획기적인 그림을 할렘의 박물관 박물관을 포함하여 전 세계의 재단에서 수집 한 Ephrem Solomon.

“생활의 기둥 : 두 번째 기대”게시자 : 2020 년 Tadis Mesfin 신용: Tadesse Mesfin / Eyerusalem Jiregna / 아디스 파인 아트

런던과 베를린에서 갤러리를 관리하는 Kristen Heillegliverdi는 Abe, Pelet 및 Solomon을 대표하며 에티오피아 예술가에게는 특별한 미학이 있다고 말합니다. “그들은 이야기를보고, 그들은 당신에게 말하는 독특한 언어를 가지고 있습니다.”그녀는 전화로 말했다.

이 “언어”는 4 세기 교회 그림으로 거슬러 올라가는이 나라의 광대 한 예술적 비율뿐만 아니라 에티오피아가 오랫동안 고립되어 왔으며, 지역 관습이 더 넓은 예술 세계의 경향에 크게 영향을받지 않고 있다는 사실에 의해 영향을받습니다.

그러나 이제 예술가들은 자신의 미학과 이야기를 세계와 공유 할 수있는 더 나은 위치에 있습니다. 에티오피아가 문을 열면 새로운 대학 기지가 진화하고 있습니다. Addis Fine Arts의 공동 설립자 인 Rakeb Sile은 “우리는 사람들에게 말했었다”고 말했습니다. 여러분들은 금광을 가지고 있으며, 일단 세계가 그것을 통제하고 나면 여기서는 견딜 수 없기 때문에 조심해야합니다. “, 전화로 아디스 런던과 런던 모두.

2020 년 Merikokeb Berhanu의 “제목없는 XLIV” 신용: Merikokeb Berhanu / Dawn Whitmore / 아디스 파인 아트

그의 유명한 조각품으로 유명한 학제 예술가 인 엘리아스 시미 (Elias Simi)의 작품과 다른 대학 졸업생은 전 세계의 관중을 발견했습니다. 작년에 그는 스미소니언 국립 아프리카 예술 박물관 상을 수상한 예술가 중 한 명이며 올해는 구겐하임 박물관의 휴고 보스 상을 수상했습니다. 2002 년 그는 예술 가치가 Meskerem Assegued 인 Addis에서 ZCAC (Zoma Center for Contemporary Art)를 공동 설립했으며 작년에 개인 운영 박물관 및 예술 공간 인 Zoma Museum을 열었습니다. 또한 최근 아흐메드 총리의 초청으로 아디스 아바바에있는 국립 고궁 단지에서 유니티 스컬 프처 가든의 조각품을 완성했습니다.

2019 년 Ephrem Soliman의“Earth Series (18)”
신용: 에프 렘 솔로몬 전시회 / Christine Heigligirdi

Assegid는 “예술가들은 이곳에 있으면서 좋은 일을 할 수 있기 때문에 예전만큼 많은 나라를 떠날 생각이 없다”고 말했다. “지난 몇 년간 예술가들은 다른 작품을 시도하고 집회를하게되어 동기가되어 매우 좋은 소식입니다.”

최근 사례로는 아티스트 Henok Melkamzer Yihun과 Eyob Kitaba가 만든 수도가 내려다 보이는 산 꼭대기의 Entoto Studio 공유 공간과 최근 멀티미디어 아티스트 Robel Temesgen을 포함한 예술가와 교육자 그룹에 의해 시작된 팀 팀 Gize가 있습니다. “제즈는 도시의 대안적인 장소로 만들어졌습니다.”라고 이메일에 썼습니다. “현재 올해 말에 프로젝트를 계획하고 개발 중입니다.”

Erosalem Jergna의“네 번째 성도 도시”, 2017 신용: Eyerusalem Jiregna / Addis Fine Art

이러한 비영리 또는 비정부 공간을 창출하는 것 외에도 새로운 세대의 예술가들은 국가의 주요 수단으로 사진, 비디오, 설치 및 공연 예술을 실험하기 위해 드로잉을 건너 뜁니다. 비디오 아티스트 Ezra Wop은 2015 년 Addis Video Festival을 설립했으며 2010 년부터 유명한 사진 작가 Aida Mawluna는 에티오피아 사진 작가의 작품과 전 세계 사진 작가의 작품을 전시하는 Addis Photo Festival을 차지했습니다.

미술 전시회의 규모는 작고 여전히 도전적이지만 (아디스의 개척자 중 한 명인 아스 니 갤러리는 최근 문을 닫았습니다), 지역 및 국제적 노출이 증가하고 있습니다. 동 아프리카 경매를 매년 주최하는 나이로비의 아트 코디네이터 인 단다 자 롤리 믹 (Danda Jarolimic)은“우리는 많은 새로운 구매자를 유치하기 때문에 경매에서 젊은 세대의 에티오피아 예술가를 보유하는 것이 중요하다. “나이지리아, 남아프리카 또는 가나의 예술품을 수집하는 사람들은 동 아프리카에 대한 엄청난 금액을 알지 못할 수 있으므로 새로운 시장을 알기위한 출발점이 될 수있다”고 그녀는 전화로 말했다.

“모멘트 (18)”Wendimagegn Belete, 2020
신용: Wendimagegn Belete / Christine Heigligirdi

토렌트는 이러한 격려를 받고 있습니다. “예술의 질을 볼 때, 그것은 새로운 지진의 진원지 일 것입니다. 많은 재능이 있으며 우리는 표면을 긁는 중입니다.”

그러나 “에티오피아의 현대 미술”의 저자 인 엘리자베스 W. 조지 스 (Elizabeth W. Georgis)에 따르면, 에티오피아의 비평가와 예술가의 부족은 “이 분야에서 실제로는 한계가있다”고한다. Konjit Siom은 1996 년 Asni Gallery를 설립했으며이 나라의 예술계에 큰 영향을 미쳤다는 데 동의합니다. “현대 에티오피아 예술을 장려하기 위해 다양한 구성 요소를 개발하는 데 여전히 많은 노력이 필요합니다.”그녀는 전자 출판물, 출판물 및 박물관 부족에 관한 이메일을 썼습니다.

“이 적절한 인프라가없는 경우, 세계지도에 최신 기술을 배치하는 데 기여하는 것은 소규모의 개인 이니셔티브라는 것이 분명합니다.”

2020 년 Dawit Abibi의“Mutual Identity 33”
신용: 다윗 아베베 / 크리스틴 헬레 제르 데

시움이 믿는 또 다른 이유는 에티오피아가 세계 예술계에서 눈에 띄는 역할을하기 위해 어느 정도 시간이 걸렸기 때문입니다. 나라의 고립 외에도 더 넓은 예술 세계는 그 중 하나를 보지 않았기 때문입니다.

“에티오피아는 기다려야했다 [for] 그녀는“빛을 발할 때가되었다”고 말하며, 현대 에티오피아 예술을 여러 가지 방법으로 홍보하는 많은 예술가, 큐레이터, 전시자 및 예술 개업가 덕분에 이제는 진정으로 고무적인 순간이되고있다.

Best Photo : “The City of Saints X”게시자 : Eyerusalem Jiregna, 2017